Восьмой ежегодный фестиваль японской культуры в России Hinode Power Japan представит в этом году насыщенную и увлекательную программу, которая охватит разные направления традиционных искусств и живописи. Посетители смогут познакомиться с техниками каллиграфии и живописи тушью «суми-э», рисования персонажей манга и аниме, вышивки на шарах «тэмари», складывания фигур из бумаги «оригами», побывать на открытом уроке по японскому языку, принять участие в мастер-классах по прессованной флористике «осибана», лепке из японской глины и многих других. Впервые в этом году на фестивале будет представлено еще одно направление – древнее японское искусство плетения декоративных узлов «мидзухики». «Мидзухики» используются для декорирования подарков по особым случаям (традиционные праздники, свадьбы и т.д.), а также в качестве аксессуаров.
Первый фестивальный день откроет live-перформанс от специального гостя из Японии – live-художника суми-э Ёити Вакуи. Он создаст прямо на глазах зрителей масштабную картину размером 1,5х2 м тушью в технике суми-э. Кроме этого, художник в рамках коллаборации фестиваля Hinode Power Japan с выставкой роботов «Робостанция» создаст уникальный диптих на тему роботов, России и Японии. Для тех, кто желает проявить свои художественные способности и попробовать себя в данном виде искусства, будут организованы мастер-классы по суми-э, которые проведут преподаватели Школы суми-э Японского дома, а также сам художник Ёити Вакуи. Динамичные картины художника часто используют в рекламе, на обложках печатной продукции, в качестве книжных иллюстраций. Работы Ёити Вакуи были представлены на выставке современных японских художников в Westwood Gallery в Нью Йорке. Специально к фестивалю Ёити Вакуи начал изучать русский язык, чтобы порадовать и поговорить с посетителями Hinode Power Japan.
На фестивале также можно будет увидеть композиции икэбана от Мундузбаевой Чинары – мастера высшей степени Komon школы Согэцу – и её учеников. Любителей японской анимации ожидает несколько сюрпризов от одного из генеральных партнеров фестиваля, компании Wakanim – сервиса по цифровой дистрибуции аниме, в том числе и визит специального гостя – известной фигуры в мире японской анимации последнего десятилетия. Иллюстратор персонажей в японской компании Frontwing, специализирующейся на производстве игр в стиле «визуальная новелла» – Кутю Ёсэй проведет live-drawing сессию по дизайну персонажей аниме ISLAND. Посетители смогут не только увидеть то, как создавались персонажи фантастического аниме ISLAND, но и посмотреть первые серии этого сериала о временных загадках и событиях на острове Урасима.
ДРУГИЕ МАСТЕР-КЛАССЫ На протяжении двух дней гостей фестиваля ждет множество творческих мастер-классов, которые будут проходить в специально оборудованных зонах. ОРИГАМИ – популярное японское искусство складывания фигурок из бумаги КАЛЛИГРАФИЯ АНИМЕ и МАНГА ТЭМАРИ СУМИ-Э – традиционная техника японской монохромной живописи тушью. МИДЗУХИКИ – древнее японское искусство плетения декоративных узлов. ОСИБАНА Дата: 30 – 31 марта 2019
Только на фестивале Hinode Power Japan можно увидеть уникальных японских артистов, признанных мастеров и восходящих звезд из Японии. С 2013 года под эгидой Hinode проходят более пятнадцати партнерских фестивалей в регионах по всей России, образуя национальный проект «Семья Hinode».
Фестиваль Hinode Power Japan развивается как мультиактивная площадка для популяризации японской культуры во всем ее многообразии, а также делового и культурного обмена между Японией и Россией. Мероприятие объединяет поклонников японской культуры в разных направлениях, а также всех возрастов. Организаторы фестиваля ежегодно открывают новые горизонты японской культуры для посетителей. Новый современный формат, нацеленный на единовременную вовлеченность гостей во все события, уже показал необычайную востребованность и был позитивно встречен как сообществом преданных поклонников Hinode, так и новыми участниками, в частности семейной аудиторией. Hinode Power Japan зарекомендовал себя как один из главных фестивалей японской культуры в мире. В 2019 году фестиваль Hinode Power Japan проходит в восьмой раз и является одним из ключевых событий в рамках цикла официальных мероприятий Года Японии в России.
Ёити Вакуи. Художник работает в авторском стиле суми-э, центром его работ становятся как люди, так и анималистические мотивы. Динамичные картины работы мастера используются в оформлении книг и периодических изданий, рекламы на телевидении в Японии. С 2005 года он курировал иллюстрации в журнале об искусстве фехтования кэндо «Кэндо Ниппон», и на протяжении многих лет сцены кэндо, иайдо, кобудо и других японских боевых искусств становятся сюжетами его картин. В 2006 и 2007 годах Вакуи Ёити создал плакаты для Японского чемпионата по дзюдо, а в 2017 – для выставки в честь японского писателя Фудзисавы Сюхэй. Его работы были представлены на выставке современных японских художников в Westwood Gallery в Нью Йорке.
Школа суми-э Японского дома. Это один из главных и старейших проектов Японского дома. Учебный курс основан на программе факультета изящных искусств Токийского университета и состоит из трех этапов: базовый, средний и высший. По окончании каждого уровня студенты имеют возможность получить сертификат японского образца. Традиция живописи суми-э – это целый мир монохромных оттенков, изящества, лаконичности. Суми-э – это не только упражнение в живописи тушью, но и масса открытий, связанных с культурой, философией и мировоззрением японцев.
E.N. International – японская организация, содействующая культурному обмену Японии и России, соорганизатор фестиваля. «Гильдия манги» - учебный центр по рисованию японских комиксов манга и художественная студия, которая специализируется на оформлении в стиле манга и аниме. Учебный центр работает с 2011 года. Проекты центра включают не только курсы по рисованию манга, но и летние манга-лагери, манга-фестивали и другие мероприятия.
Чинара Мундузбаева — мастер икэбана высшей степени Komon японской школы Согэцу (Sogetsu), член московского отделения Ikebana International, член международной Ассоциации преподавателей школы Согэцу (Токио). Согэцу – одна из школ икэбаны, которая возникла в начале 20 века. Считается авангардной школой икэбаны. В композициях могут применяться не только цветы и растения, но и ткани, камни, пластик и другой неживой материал. Нина Острун – основатель и директор «Международного музея оригами», автор более тридцати книг для детей, организатор различных курсов, выставок и мероприятий по тематике оригами. ЕЩЁ ПО ТЕМЕ: Николай Игнатов. Кинозал-клуб «Skylark Paveletskaya» поможет с разговорным английским | |
|
| |
| Просмотров: 4489 | | |
